Correggio, 1520 - Fecioara cu Pruncul cu tânărul Sfântul Ioan Botezătorul - amprente de artă

Detalii despre produsul de artă

Fecioara cu Pruncul cu Tânărul Sfânt Ioan Botezătorul este o piesă de artă creată de Correggio în 1520. Opera de artă a fost pictată cu dimensiunea de 25 × 1 cm 4 19/3 × 4 64,2/50,2 in. Uleiul pe panou a fost folosit de pictorul italian ca mijloc al operei de artă. În plus, această opera de artă face parte din colecția de Institutul de Artă Chicago, care se află în Chicago, Illinois, Statele Unite ale Americii. Cu amabilitatea Art Institute Chicago (licență: domeniu public). : Fondul Clyde M. Carr. Alinierea reproducerii digitale este în format portret cu un raport de 3 : 4, adică lungimea este cu 25% mai scurtă decât lățimea. Correggio a fost un pictor de naționalitate italiană, al cărui stil de artă poate fi atribuit în primul rând înaltei Renașteri. Artistul s-a născut în 1489 și decedat la vârsta de 45 de ani în anul 1534.

Obțineți materialul dvs. preferat de imprimare în artă plastică

În listele derulante de lângă produs puteți alege dimensiunea și materialul preferat. Vă permitem să alegeți dimensiunea și materialul preferat dintre următoarele opțiuni de individualizare a produsului:

• Poster (material pânză): Posterul este o foaie imprimată de pânză de bumbac, cu un finisaj ușor de suprafață. Vă rugăm să rețineți că, în funcție de dimensiunea absolută a posterului, adăugăm o marjă albă de ceva între 2 - 6 cm rotund în jurul operei de artă pentru a facilita încadrarea.
• Imprimare dibond din aluminiu: Printurile din aluminiu Dibond sunt imprimeuri pe metal cu o adâncime reală. Pentru imprimarea noastră Direct Aluminium Dibond, imprimăm opera de artă preferată chiar pe suprafața aluminiului. Culorile sunt luminoase și vii la cea mai înaltă definiție, detaliile par clare și clare. Imprimarea pe aluminiu Dibond este cel mai popular produs entry-level și este o modalitate extrem de elegantă de a prezenta printuri de artă, deoarece atrage atenția asupra lucrării de artă.
• Imprimare sticlă acrilică: O imprimare pe sticlă acrilică, adesea desemnată ca o imprimare UV pe plexiglas, transformă opera de artă originală într-un decor minunat. Propria copie a lucrării de artă este realizată cu ajutorul tehnologiei moderne de imprimare directă UV. Efectul special al acestuia sunt tonurile de culoare vibrante și profunde. Cu o imprimare artistică din sticlă acrilică, contrastele ascuțite, precum și detaliile mai mici ale operei de artă devin identificabile datorită gradației precise din imagine.
• Imprimare pe pânză: Un material de pânză imprimat UV aplicat pe un cadru de targă din lemn. Acesta generează impresia plastică de tridimensionalitate. În plus, o pânză imprimată generează o ambianță plină de viață și confortabilă. Cum pot agăța o pânză pe perete? O imprimare pe pânză are marele avantaj de a avea o greutate redusă, ceea ce implică faptul că este ușor să agățați imprimarea pe pânză fără suporturi suplimentare de perete. Prin urmare, imprimeurile pe pânză sunt potrivite pentru toate tipurile de pereți.

Informații importante: Încercăm tot posibilul să descriem produsele de artă cât mai detaliat posibil și să le prezentăm vizual pe paginile respective cu detalii ale produsului. Cu toate acestea, tonul produselor imprimate și amprenta pot diferi ușor de prezentarea de pe ecranul dispozitivului dvs. În funcție de setările ecranului și de starea suprafeței, nu toți pigmenții de culoare vor fi imprimați 100% realist. Deoarece sunt tipărite și procesate manual, pot exista și ușoare abateri în dimensiunea și poziția exactă a motivului.

Detaliile produsului

Detaliile operei de artă

Tabelul de ansamblu al artistului

© Copyright - proprietate intelectuală a, Artprinta.com

Ce spune Institutul de Artă din Chicago despre această operă de artă pictată de Correggio? (© Drepturi de autor - de Art Institute Chicago - Institutul de Artă Chicago)

Correggio și-a petrecut cea mai mare parte a scurtei sale cariere în orașul Parma, din nordul Italiei. Scos din marile centre ale artei Renașterii, el a reușit să creeze un corp de lucrări remarcabil de inovator. Acest panou devoțional intim este un produs al tinereții artistului. Aici, Correggio și-a dezvăluit propriul stil evolutiv, în timp ce asimila lecții de la alți maeștri. Gruparea piramidală a figurilor din panou reflectă maniera înaltă Renaștere a lui Rafael, în timp ce contururile lor moi și zâmbetul enigmatic al Fecioarei îl amintesc pe Leonardo da Vinci. Utilizarea evocatoare a peisajului îndepărtat demonstrează conștientizarea tânărului artist față de precedentele nord-europene. Senzuozitatea blândă a figurilor și tandrețea pe care o arată unul altuia prin privirea sunt unice pentru Correggio. Artistul a folosit lumină, umbră și culoare pentru a scălda panoul într-o strălucire blândă; pielea și țesăturile par să capete o textură catifelată. Calitatea expresivă, idilică a acestui tablou prevestește frescele strălucitoare din tavan ale maturității lui Correggio, în special cele din Catedrala din Parma.