Allen Smith, 1840 - Portretul domnului Blodgett - tipărit de artă

Alegeți materialul dvs. preferat

Oferim o gamă de diverse dimensiuni și materiale pentru fiecare produs. Următoarele opțiuni sunt disponibile pentru individualizare:

• Amprenta din sticlă acrilică (cu acoperire din sticlă reală): Imprimeul din sticlă acrilică, care este uneori etichetat ca o imprimare pe plexiglas, schimbă opera de artă originală selectată în decor minunat de perete. Principalul avantaj al unei imprimări artistice din plexiglas este că contrastele și, de asemenea, detaliile mici ale imaginii vor fi recunoscute datorită gradației subtile a imaginii.
• Dibond de aluminiu: Acesta este un imprimeu metalic realizat pe material aluminiu dibond cu un efect impresionant de profunzime. Suprafața nereflectorizantă face o impresie modernă. Imprimarea directă pe aluminiu Dibond este introducerea perfectă în imprimeurile artistice pe alu. Pentru imprimarea pe aluminiu Dibond, imprimăm opera de artă aleasă pe suprafața materialului de aluminiu amorsat alb. Părțile luminoase și albe ale operei de artă strălucesc cu un luciu de mătase, dar fără nicio strălucire. Culorile imprimării sunt vii și luminoase la cea mai înaltă definiție, detaliile fine sunt clare și clare. Această imprimare UV directă pe aluminiu Dibond este cel mai popular produs la nivel de intrare și este o modalitate extrem de elegantă de a prezenta printuri de artă plastică, deoarece se concentrează pe replica operei de artă.
• Poster (material pânză): Un poster este o pânză imprimată UV cu un finisaj granular de suprafață, care seamănă cu opera de artă reală. Posterul imprimat este conceput optim pentru a pune copia de artă folosind un cadru special. Vă rugăm să rețineți că, în funcție de dimensiunea absolută a posterului de pânză, adăugăm o margine albă de 2-6 cm în jurul tabloului pentru a facilita încadrarea.
• Imprimare pe pânză: O pânză directă de imprimare este o pânză de bumbac imprimată montată pe un cadru de lemn. Agățarea unei pânze imprimate: Canvas Prints au avantajul de a avea o greutate redusă, ceea ce înseamnă că este destul de simplu să agățați imprimarea dvs. Canvas fără suporturi suplimentare de perete. Din acest motiv, imprimeurile pe pânză sunt potrivite pentru toate tipurile de pereți.

Informații importante: încercăm tot ce putem să descriem produsele noastre de artă cât mai exact posibil și să le ilustrăm vizual. Cu toate acestea, unii pigmenți ai produselor de imprimare, precum și imprimarea pot diferi oarecum de reprezentarea pe ecranul dispozitivului. În funcție de setările ecranului și de starea suprafeței, este posibil ca culorile să nu fie imprimate o sută la sută în mod realist. Ținând cont de faptul că toate reproducerile de artă sunt imprimate și prelucrate manual, pot exista diferențe minore în dimensiunea și poziția exactă a motivului.

(© - Muzeul de Artă al Județului Los Angeles - Muzeul de Artă al județului Los Angeles)

Despre epocă

Arta perioadei federale timpurii nu a fost foarte diferită de cea a epocii coloniale târzii. Portretele dominau micul domeniu al picturii. Victoriile pe uscat și pe mare în Războiul din 1812 au adus democrației în curs de dezvoltare o mai mare încredere și o nouă mândrie națională. Până în 1829, când Andrew Jackson și-a asumat președinția, au fost puse în siguranță bazele unei culturi independente. Poetul-filosoful Ralph Waldo Emerson a exprimat starea de spirit a țării în 1837: „ziua noastră de dependență, ucenicia noastră îndelungată pentru învățarea altor țări, se apropie de sfârșit”. Următoarele decenii aveau să aducă un val de creativitate artistică, concentrată pe teme native care lăudau bogăția aparent nelimitată a Lumii Noi. Portreturile și, într-o măsură mai mică, pictura de istorie, au continuat să ocupe artiștii americani, dar un număr tot mai mare s-a îndreptat către vederi ale peisajului rural local și ale locuitorilor săi. Deși revoluția industrială a început în Statele Unite abia după războiul din 1812, următoarele trei decenii au fost martorii unor schimbări economice, în special în nord, care au afectat semnificativ condițiile de muncă, structura familiei și chiar religia. Picturile ilustrau virtuțile americane precum ingeniozitatea și industria, precum și plăcerile vieții la țară. Noul gust pentru imaginile de gen – scene cu oameni obișnuiți implicați în activități de zi cu zi – părea ideal pentru atitudinea egalitară a erei Jacksonian. Această perioadă a văzut și apariția primei școli cu adevărat naționale de pictură peisagistică a țării, cunoscută în cele din urmă sub numele de școala râului Hudson. Cel mai vechi și cel mai cunoscut exponent al său, Thomas Cole, a pictat uneori subiecte literare romantice în decoruri europene, dar reprezentările sale dramatice ale sălbăticiei americane au contribuit la stimularea popularității opiniilor americane. Pe măsură ce țara s-a dezvoltat, picturile din sălbăticia nelocuită au fost înlocuite cu vederi ale ferme, orașe și fabrici, dar artiștii americani și-au păstrat sentimentul de uimire față de pământ.

Rezumatul tabloului cu titlul Portretul domnului Blodgett

Asta s-a terminat 180 piesă de artă veche de ani a fost creată de masculin american pictor Allen Smith. Aparține Muzeul de Artă din județul Los Angeles Colectie. Cu amabilitatea: Muzeul de Artă al Județului Los Angeles (www.lacma.org) (licență de domeniu public). În plus, opera de artă are următoarea linie de credit: . Mai mult, alinierea reproducerii digitale este în portret format cu un raport de 1: 1.2, ceea ce implică acest lucru lungimea este cu 20% mai scurtă decât lățimea.

Detalii despre opera de artă

Detalii despre articol

Informații generale despre artist

© Copyright - proprietate intelectuală a, Artprinta.com