Édouard Manet, 1864 - Pește (natură moartă) - tipărit de artă

Materialele articolelor pe care le puteți selecta:

Lista drop-down de produse vă oferă șansa de a selecta un material și o dimensiune la alegere. Următoarele opțiuni sunt disponibile pentru individualizare:

• Sticlă acrilică imprimată (cu acoperire de sticlă reală): O imprimare lucioasă pe sticlă acrilică, adesea denumită imprimare pe plexiglas, va transforma lucrarea ta de artă preferată într-un decor superb pentru casă. Opera de artă este fabricată cu ajutorul tehnologiei de imprimare UV de ultimă generație. Cu o imprimare artistică din sticlă acrilică lucioasă, contrastele și, de asemenea, detaliile lucrării de artă vor fi mai identificabile datorită gradației precise a imprimării.
• Imprimare dibond din aluminiu: O imprimare din aluminiu Dibond este un material de imprimare cu o adâncime reală. Suprafața sa nereflectorizantă creează un aspect modern. Imprimarea directă pe aluminiu Dibond este începutul perfect pentru reproducerea artistică cu aluminiu. Culorile sunt luminoase la cea mai înaltă definiție, detaliile par clare și clare și puteți percepe cu adevărat un aspect mat al imprimării.
• Imprimarea pânzei: O pânză imprimată, care nu trebuie confundată cu o pictură pe pânză, este o copie digitală imprimată pe material de pânză de bumbac. Cum pot agăța o imprimare pe pânză pe perete? Imprimeurile de pânză sunt relativ reduse în greutate, ceea ce înseamnă că este ușor să agățați imprimarea de pânză fără suportul de suporturi suplimentare de perete. O imprimare pe pânză este potrivită pentru toate tipurile de pereți.
• Poster tipărit pe material pânză: Artprinta posterul este o hârtie de pânză plată imprimată, cu un finisaj granular al suprafeței, care seamănă cu capodopera originală. Este potrivit pentru plasarea replicii de artă cu un cadru special. Vă rugăm să rețineți că, în funcție de dimensiunea imprimării posterului, adăugăm o margine albă de aproximativ 2-6 cm în jurul motivului de imprimare pentru a facilita încadrarea cu un cadru personalizat.

Aviz legal: Facem tot posibilul pentru a descrie produsele noastre de artă cât mai precis posibil și pentru a le demonstra vizual pe diferitele pagini cu detalii ale produsului. Cu toate acestea, culorile produselor imprimate și tipărirea pot varia marginal față de prezentarea de pe monitor. În funcție de setările ecranului și de calitatea suprafeței, nu toți pigmenții de culoare sunt imprimați 100% realist. Având în vedere că toate amprentele noastre artistice sunt procesate și tipărite manual, ar putea exista discrepanțe minore în poziția exactă și dimensiunea motivului.

Descriere originală a operei de artă de la Art Institute Chicago (© Drepturi de autor - de Art Institute Chicago - Institutul de Artă Chicago)

Deși ansamblurile de natură moartă au fost un element important în multe dintre picturile majore ale artistului avangardist Édouard Manet, cel mai susținut interes pentru genul în sine a fost din 1864 până în 1865, când a fost pictat Peștele. Concentrarea lui Manet asupra naturilor moarte a coincis cu reacceptarea treptată a genului în cursul secolului al XIX-lea, în parte datorită creșterii clasei de mijloc, ale cărei gusturi s-au îndreptat către lucrări intime, cu prețuri moderate. Acest tablou, ca multe dintre compozițiile de natură moartă a lui Manet, amintește de modele olandeze din secolul al XVII-lea. Direcția execuției, pensula îndrăzneață și imediatitatea viziunii afișate în pânză sugerează totuși de ce publicul a găsit opera lui Manet atât de neortodoxă și de confruntare. În timp ce Peștele este într-adevăr o imagine a „naturii moarte” (nature morte este termenul francez pentru natură moartă), nu există încă nimic despre lucrare: produsele par proaspete și manipularea vopselei viguroasă. În plus, însuflețirea compoziției este plasarea crapului, care compensează diagonala puternică a celorlalte elemente. Manet nu și-a prezentat niciodată naturile moarte la Salonul oficial francez, ci le-a vândut prin rețeaua înfloritoare de galerii de artă din Paris și le-a dat prietenilor.

Informații despre produs

Capodopera veche de peste 150 de ani a fost pictată de pictorul realist Édouard Manet. Originalul piesei de artă a fost pictat cu dimensiunea: 73,5 × 92,4 ​​cm (28 15/16 × 36 3/8 in) și a fost pictat pe suport ulei pe panza. „Semnat dreapta jos: Manet” este inscripția originală a tabloului. În zilele noastre, opera de artă aparține Art Institute Chicago's colecție, care este unul dintre marile muzee de artă din lume, care adăpostește o colecție care se întinde pe secole și pe glob. Această piesă de artă modernă, care aparține domeniu public este inclus cu amabilitatea Art Institute Chicago. Mai mult, opera de artă are linia de credit: Dl și Dna Lewis Larned Coburn Memorial Collection. În plus, alinierea reproducerii digitale este peisaj și are un raport lateral de 1.2: 1, ceea ce înseamnă că lungimea este cu 20% mai mare decât lățimea. Édouard Manet a fost un pictor de naționalitate franceză, al cărui stil poate fi atribuit în principal realismului. Artistul francez a trăit în total ani 51 și s-a născut în 1832 și a murit în anul 1883 în arondismentul 8 din Paris.

Informații de fundal despre lucrarea de artă

produsul

Despre pictor

Acest text este protejat de drepturile de autor © | Artprinta.com