Paul Gauguin, 1892 - Arii Matamoe (The Royal End) - tipărit de artă

Rezumatul replicii de artă modernă

In 1892 Paul Gauguin pictat asta 19th secolul al capodopera "Arii Matamoe (The Royal End)". Versiunea operei de artă măsoară dimensiunea: 45,1 74,3 cm x și a fost pictat cu tehnică of ulei pe țesătură grosieră. Poate fi vizualizat în Muzeul J. Paul Getty colecție digitală, care se află în Los Angeles, California, Statele Unite ale Americii. Opera de artă, care se află în domeniu public este furnizat cu amabilitatea Muzeul J. Paul Getty.Linia de credit a piesei de artă este următoarea:. Mai mult, alinierea reproducerii digitale este peisaj cu un raport de aspect de 16: 9, ceea ce înseamnă că lungimea este cu 78% mai lungă decât lățimea. Pictorul, sculptorul, graficianul Paul Gauguin a fost un artist european din Franța, al cărui stil de artă poate fi clasificat ca impresionism. Pictorul european s-a născut în 1848 la Paris, Ile-de-France, Franța și a murit la vârsta de 55 în 1903 în Atuona, Polinezia Franceză.

Selectați materialul produsului

În listele derulante de produse puteți alege un material și o dimensiune la alegere. Următoarele opțiuni sunt disponibile pentru individualizare:

• Imprimarea posterului pe material pânză: Afișul nostru este o pânză imprimată cu o ușoară suprafață. Este conceput pentru a pune tipăritul artistic într-un cadru personalizat. Vă rugăm să rețineți că, în funcție de dimensiunea absolută a posterului de pânză, adăugăm o margine albă de aproximativ 2-6cm rotundă în jurul operei de artă pentru a facilita încadrarea cu cadrul personalizat.
• Amprenta din sticlă acrilică (cu acoperire din sticlă reală): Imprimarea pe sticlă acrilică, adesea etichetată ca o imprimare UV pe plexiglas, vă va transforma originalul preferat într-un decor uimitor de perete. Opera de artă va fi realizată la comandă cu tehnologia modernă de imprimare UV. Face tonuri de culoare profunde și bogate. Sticla acrilică vă protejează amprenta de artă selectată împotriva luminii și a influențelor externe timp de mulți ani.
• Imprimare pe pânză: Imprimatul pe pânză, care nu trebuie confundat cu o pictură pe pânză, este o imagine aplicată direct pe pânza de bumbac. În plus, pânza imprimată creează un efect plăcut și cald. O pânză a acestei piese de artă vă va permite să vă transformați propria imprimare de artă într-o lucrare de dimensiuni mari. Cum pot atârna o pânză pe perete? O imprimare pe pânză are avantajul că are o greutate redusă, ceea ce înseamnă că este ușor să agățați imprimarea pe pânză fără ajutorul unor suporturi de perete suplimentare. Prin urmare, imprimările pe pânză sunt potrivite pentru orice tip de perete.
• Imprimare dibond din aluminiu: O imprimare Dibond din aluminiu este un material de imprimare cu efect de adâncime adevărat. Părțile luminoase și albe ale operei de artă strălucesc cu un luciu de mătase, totuși fără strălucire.

Informații importante: încercăm totul pentru a descrie produsele cu cât mai multe detalii posibil și pentru a le demonstra vizual pe diversele pagini de detalii despre produs. Cu toate acestea, culorile materialelor de imprimare, precum și tipărirea s-ar putea să devieze ușor de imaginea de pe ecran. În funcție de setările ecranului și de natura suprafeței, nu toate culorile sunt tipărite 100% realist. Deoarece toate tipăriturile artistice sunt tipărite și prelucrate manual, ar putea exista, de asemenea, mici discrepanțe în ceea ce privește dimensiunea și poziția exactă a motivului.

Detalii articol structurate

Date structurale structurate

Informații generale despre artist

© Drepturi de autor de - Artprinta.com

Informații suplimentare despre opere de artă ale muzeului (© - Muzeul J. Paul Getty - www.getty.edu)

Tocmai am terminat un cap de kanak tăiat [Pacific Islander], frumos așezat pe o pernă albă, într-un palat al invenției mele și păzit de femei și din invenția mea. --Paul Gauguin

Scriindu-i prietenului său Daniel de Monfreid, Paul Gauguin a făcut referire într-un mod aproape neobișnuit la această pictură uimitoare a unui cap uman decapitat, pe care a realizat-o în timpul primei sale șederi în Polinezia la începutul anilor 1890. Evenimente reale, de la moartea regelui tahitian Pomare V, imediat după sosirea lui Gauguin, până la artistul care a asistat la o execuție publică prin ghilotină cu câțiva ani mai devreme, au influențat probabil subiectul său întunecat. Gauguin a adăugat cuvintele tahitiene „Arii” și „Matamoe” în pânza din stânga sus. Primul înseamnă „nobil;” al doilea, „ochi adormiți”, o frază care implică „moarte”.

Noțiunea de cap uman prezentat ritual într-un interior ornamentat sugerează formalitatea unui conducător aflat în stare, susținut de prezența unor figuri triste în fundal. Cu toate acestea, această scenă nu corespunde cu relatările reale despre înmormântarea lui Pomare V, deoarece corpul nu a fost decapitat. Gauguin era la fel de apt să fantaseze despre viața din Polinezia pe cât era de documentat. Roșii strălucitori, galbeni și roz sunt juxtapuse cu maro și violet dezactivate pentru a evoca o sensibilitate tropicală. Pânza aspră, asemănătoare pânzei, sugerează, de asemenea, un „primitivism” exotic. În cartea sa ilustrată în colaj Noa Noa - pe care a început-o după prima sa călătorie în Tahiti - a inclus o copie a acestui tablou și un comentariu despre care a crezut că moartea lui Pomare este o metaforă a pierderii culturii native din cauza colonizării europene .

Artiștii simbolisti, inclusiv Gauguin, aveau o predilecție pentru imaginile capetelor decapitate și a oricăror figuri asociate, precum Orfeu și Ioan Botezătorul. Dar într-un sens mai general, Gauguin a amestecat în mod liber imagini orientale și occidentale. Obsesia sa cu tema morții, care apare în picturile sale tahitiene, este mai puțin o referință la credințele spirituale sau la ceea ce a văzut în jurul său decât poate mai semnificativ, la modul în care s-a văzut pe sine. Gauguin s-a gândit la sine ca pe un martir victimizat de societatea modernă, ceea ce l-a obligat să evadeze într-o cultură „primitivă”.